四月二十八日，中国互联网络信息中心(CNNIC)公布的第45届中国互联网络发展状况统计报告显示，截至2020年3月，我国手机网民规模达到8.97亿，网民使用手机上网的比例达到99.3%。手机网络技术的普及，使口腔音助睡眠asmr音频生态圈发生了翻天覆地的变化，传统广播受到了巨大的冲击。如何发展成移动互联网？怎样才能找到可持续的盈利模式？如何才能在传统广播、移动音频、有声阅读、网络音乐等相关行业构建一个以口腔音助睡眠asmr音频为中心的良性生态圈？这个问题，已成为我国广播传媒工作者亟待解决的现实问题。

2016年，国务院发布了《新一代人工智能发展规划》，将人工智能作为国家战略深入推进。伴随着大数据、云计算等新技术的应用，智能设备已成为音频产品与音频内容制作无缝对接的首选途径。在此基础上，以中央厨房、云平台、可视化、短音频、内容付费等为标志的智能广播也开始兴起。

文章从广播媒体的现状以及在向移动互联网发展过程中所遇到的瓶颈入手，探讨了如何利用移动互联网和人工智能技术，与快速发展的移动音频平台进行深度融合，并与迅速发展的移动音频平台进行深度融合。

一、移动互联时代，广播的发展现状和瓶颈。

传统型的广播发展到现在，从传播途径上，经历了从广播电台到asmr音频网络电台再到“两微一端”的新媒体呈现。在传播技术上，经历了由以调幅/调频为主的无线传送，到以数字广播为主的因特网传送，再到以人工智能为主要传输方式的移动因特网；在传播形式上，经历了从现场直播到录播，再到网上直播，从单向传播到互动传播再到以用户为主导的精确传播。

(一)手机声音的竞争、广播媒体的压力。

随着传统媒体如报纸、杂志、电视等受到网络媒体的冲击，广播作为近年来勉强支撑，并无大范围衰退的媒介，但这种困境已显露出来，特别是地市级及以下的广播，普遍出现了影响力下降、营收困难等情况。广播界不断探索、创新，积极转变为全媒体。近几年来，上海广播电视台推出了“阿基米德”音频客户端，探索广播向移动音频的转化；广东广播电视台珠江经济台探索了广播电商模式，江苏广播电视台推出“大蓝鲸”系统，探索音频与综艺节目等融合。明年三月，中央广播电视总台“云听”平台正式上线，依托总台优势资源，集中口腔音助睡眠关注泛文化、泛知识、泛娱乐三大品类，为各种终端用户提供优质的声音产品和服务。

但是，目前广播媒体制作的音频客户端内容大多集中在音乐、娱乐、城市生活等方面，而且正日益同质化，而在人文史学、商业财经、教育培训等方面却显得乏善可陈，需要拿出更大的力度来改进。但相对于传统意义上的手机音频平台，在用户内容制作、泛娱乐化社区经济、知识付费等方面风生水起，逐渐形成差异化竞争态势。手机音场竞争，广播媒体的压力不小。

(二)广播互联互通的瓶颈问题。

1.产消分离，内容创新不够。

常规广播遇到的瓶颈首先是产品问题。缺少网络思维，尤其缺乏面向移动互联网用户的产品开发意识，造成产消分离和内容创新不足。

以前的口腔音助睡眠asmr音频传播模式是一对众单向传输，音频内容制作主要集中在新闻、音乐、交通、城市娱乐等方面，以固定时段预定节目为主，以娱乐为主，移动网络端以娱乐为主，将信息内容延伸到科学、教育、卫生、人文、地理等各个领域，并以特定时段的预定节目为主，以碎片式、场景化收听为主，偏好任意点播、在线收听等。当前，不少传统广播的互连网络仅限于对“两微一端”的盲目扩张，缺乏对移动互联网内在动力的挖掘以及与移动音频平台的协同开发，缺乏与移动网络媒体属性相适应的个性化产品的研发。

2.生产粗放，管理机制落后。

由于广播传媒长期不受市场机制的制约，对新技术、新事物的敏感性、以市场为导向的创新思维和管理方式，与移动互联网时代的市场需求是相去甚远的。从传统广播到新媒体，往往是广播加互联网，其制作流程、管理机制都没有发生根本性变革。一些广播媒体仍然是在合并后的广播电视集团中独立存在，不能真正与电视、新媒体相互融合；一些广播媒体虽与电视媒体合并，共同打造新媒体，但每一个频率或终端均由其独立的团队和管理机制，难以形成协同生产。由人员调配到运营仍然是传统媒体思维方式，传统的广播与移动互联网的单向融合，缺少与移动音频应用平台的积极配合和主动吸纳。它的受众大部分是从传统的广播站迁移过来的，新增的移动端用户数量不多，粘性不强，尚未真正实现移动互联。

3.大数据口腔音助睡眠asmr音频操作能力不足，盈利模式单一。

在转型期的广播媒体，其大数据运营能力普遍不足，缺少精确定位、适销对路的音频产品，盈利模式仍局限于传统的广告变现模式，缺乏粉丝经济的开拓和新媒体端的流量变现方式。

如今，一些广播媒体已经认识到这个问题，并开始重视大数据技术在整个生产过程中的应用，比如陕西广播电视台音乐广播通过大数据挖掘，对播放歌曲的点击量、点击量、评论分析、用户心理、点击量等进行全息计算。吉林广播电视台组建战略资料部，建立听友资料库。湖南长沙市广播电视台提出营销整合三大战略、全媒体营销、全案件代理、全效果跟踪。但是这些尝试大部分仍然局限于对用户端的分析，并未渗透到从研发到生产的全过程，其后续的投入、技术开发、节目制作等尚未形成良性互动的产业链。

4.版权保护不够，跨境合作机制尚未建立。

传媒专业，制作精良，但版权意识不足，版权投入不足，未能实现音频产品的价值变现，尤其未形成以著名主播为核心的lP产业链。

由于受到无线传输技术的限制，当地的广播媒体只能在指定范围内播放节目。进入移动互联网之后，广播借助移动互联网、车联网、物联网，形成了全新的传播生态，不仅要发挥自身云平台优势，而且要与其它移动音频平台合作，甚至跨媒体合作。与此同时，在教育、出版、娱乐、医疗、体育等多领域跨界合作，实现多平台、多领域的双赢。当前，这些措施都缺乏相应的机制和动力保障。

二、广播网音频化的途径。

最成功的广播媒体互连网络产品是播客。回到2005年，美国《连线》杂志就预测说播客会取代传统广播。经过十多年的发展，播客在互联网音频平台上得以长足发展，广播也以音频客户端的形式与其它在线音频形成了共生共融的新生态。

(1)内容移动：适合于精细场景的短音频。

asmr音频是传统广播对移动网络碎片化的适应，也是其发挥自身专业制作优势的一种有效途径。短音节目主要是对广播端节目进行二次加工，在5分钟内制作出精品，以满足用户移动、分片消费的场景需求；同时，也方便了分类、标记和检索。2016年，上海广播电视台东方广播中心推出短音策略。2017年，吉林广播电视台“沐耳FM”平台与专业从事短音产品制作的机构“口腔音助睡眠”合作，推出了《英雄面馆》《意蕴》《沐耳堂》等原创短片。

(二)改进通信形式：广播形象化。

从广播到新媒体，到全媒体，首先体现在多元融合的传播形式上。播音节目不再局限于声音的形式，它将接受的形态扩展到多感官的接收形式，广播节目的可听性、可视性、可读性和可读性。在这些因素中，广播的可视化尤为突出。前期广播电视节目只对播音现场观众进行直播，比如重庆人民广播电台就把直播间设在百货商场的底层，让观众看到广播的工作状态，创造出“有形”的广播。近年来，在广播媒体的大力支持下，直播直播频繁，真正实现了直播直播的可视化。2015年4月3日，《央广广播电台》和《海阳工作室》联合百度“实时搜索”推出了一款全网广播电视节目《海阳新闻》，并将其作为一种电视节目，通过电视节目“海阳工作室”与“实时搜索”共同推出一款电视节目。播音的可视化突破了声音的渠道限制，丰富了媒介和观众的互动方式，进一步拉近了观众和观众的距离。

㈢端口融合：从多平台聚合到智能设备。

接口融合是媒体融合的重要手段。在移动互联网上开设“两微一端”，入驻社会媒体、移动音频平台，建立合作关系，使广播拥有更多的声音输出平台。2015年，国内各大电台纷纷入驻新浪“微电台”。目前，腾讯“听听”、阿里“天猫精灵”、百度“小度”都已进入该市场。在产品多样化、使用场景等方面，智能设备和移动网络音频消费趋势不谋而合，适用于家庭陪伴、网上购物等多种场景生活服务。

㈣资源整合：建立asmr音频云平台和用户数据中心。

大数据、云计算、人工智能等技术的出现，为广播向移动互联网转移创造了有利条件。2015年，由原央广建立的中国广播云平台整合60个地方台频率资源，探讨台台联盟的合作模式。黑龙江广播电视台战略资料部建立了听友资料库，可将各地的节目资源整合起来，形成区域互补、上下联动，使广播专业人员和专业创作者能够配合。

(五)整合营销：打造广播电商。

从广播走向移动互联网，逐步走上强化服务功能，打造综合性平台的道路。《无线苏州》是苏州广播电视总台的一张名片，它的定位是一个城市公共生活服务平台，产品覆盖天气、路况、资讯、生活等各个方面。随着多个产品的聚合、服务功能的加强，无缝连接在线和线下活动，广播电商成为传统广播整合营销的另一条扩张之路。东方之星和上海广播电视台联合打造了全国第一个全媒体购物平台——东方电台。

三、移动音频逆向与广播的融合。

(一)内容融合：综合广播。

因特网上移动音频与广播的融合，主要体现在“FM化”和整合传统广播节目内容上。他们的名字也几乎全部是后缀”FM”。《蜻蜓FM》，又称网络电台，一直与广播媒体有着密切的合作。在2013年之前，它的内容已经覆盖了3000多个传统广播媒体和1000多所高校的节目内容。其它的手机音频，如喜马拉雅，也或多或少与传统的广播媒体相结合。

(二)团队融合：吸收主持人。

把传统广播媒体中的优秀主持人加入到创作队伍中，是互联网移动音频团队融合的普遍做法。2015年，《蜻蜓FM》发起了PUGC竞赛，大规模邀请所有人担任传统广播媒体的主持人，制作在线音频作品。《喜马拉雅》的发展，经历了从用户制作内容(UGCl)到专业内容(PGC)到专业内容(PUGC)的转变，而这一转变又依赖于它向传统广播媒体发掘优秀主持人资源。

㈢盈利模式的融合：专业用户制作asmr音频内容。

由于用户制作内容的积极性受到手机音频的青睐，充分调动了用户参与内容制作的热情，早期的《喜马拉雅》和《荔枝FM》都采用了用户制作内容的方式。尤其是《荔枝FM》，将“所有人都是主播”的理念渗透到音频制作、播放和营销的每一个环节。其早期专业创作内容主要指传统广播专业音响师的高水准制作。“蜻蜓FM”坚持内容制作模式，这一模式有利于头部IP的形成，从而实现价值变现。2018年，《蜻蜓FM》宣布将投资10亿元的资金来打造主播孵化体系，推动主播职业化向前发展。另一种采用专业用户生产方式的是“喜马拉雅”，它把传统广播所擅长的专业制作内容与适合移动互联网的用户制作内容模式结合起来，在内容制作的广度和深度上相互补充、相辅相成。

㈣场景融合：车联网和智能设备。

手机音频的移动化传播优势与传统广播电视的交通广播不谋而合，并将其扩展到交通广播、车联网和智能设备等领域。从本质上讲，移动音频和交通广播的融合，就是要把用户场景融合作为诉求，通过对车载前后装的开发向交通广播领域渗透，在可穿戴设备上对移动消费场景进行布局。例如，“蜻蜓FM”客户端预先安装在福特、奥迪等车型上，“考拉FM”推出了世界上第一款内置3G通讯模块的车载智能音箱，用户可以免费收听音频。

四、广播声音与手机声音互融的理性思考。

播音媒体和移动口腔音助睡眠asmr音频平台各具优势，前者擅长核心内容制作，后者善于多渠道推广和销售。它们相互融通，可从三个方面着手：一是借助大数据和人工智能技术，实现从人、财、物到管理机制的全方位资源共享；二是以准社会交往为基础的生产者与消费者融合及其分层培养机制；三是基于“大音频”的理念进行跨界合作、共赢的音频生态圈重构。